The Serious Talk Series 全記錄 Vol.01 - 來自西方的誘惑：為什么中國
LABELHOOD- The Serious Talk Series 的設立初衷就是為了打造1個彌久歷新的談話項目，在不同身份背景下、多種意見的碰撞中，差異與新的思考呼之欲出。
在LABELHOOD AW17發(fā)布結束1個月之余，下1季 2018SS開始之前，我們約請你1起回顧4月7、8、9日凌晨的3席對談，重溫“1場不止于時裝的「時尚論壇」”。
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「ON FASHION but NOT ABOUT CLOTHES」
DAY 01
The Siren Call of the West: Why do Chinese designers continue to court the attention of the Western fashion establishment?
來自西方的誘惑：為何中國設計師仍在尋求西方時尚機構的關注？
主持人/ Moderators
《Numéro大都市》主編Karchun Leung 梁家俊
《Vestoj》雜志主編Anja Aronowsky Cronberg
佳賓/ Guest speakers
時裝評論人 唐霜
XU ZHI品牌創(chuàng)建者陳序之
時裝設計師 Steven Tai
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Karchun：大家好，我是梁家俊，《Numéro大都市》主編。Anja 是 《Vestoj》雜志主編。我們在巴黎經常常有很多討論。不是1定跟設計有關，反而是與fashion有關，另外層面的 fashion，多是在文化，或是Political (政治) 的fashion。由于 LABELHOOD有很多不同的年輕設計師。我們希望 fashion 不只是買東西，或浮于情勢，還有更多不同的層面可以探索。因而有了這期訪談，也請和我們分享您的觀點。前面我介紹為何我們舉行這系列對談，我們想要從設計以外蘇州工作服定制哪家好來分享1些時尚的其他方面。
Anja:是的，當我和Karchun萌發(fā)舉行對談動機的時候，我們正在巴黎參加女裝周。在看過那末多場的時裝秀以后，都感覺心中稍有遺憾，特別是在時裝季你需要疲于趕場的時候，沒有充裕的時間能讓你細細回想“時尚”這兩個字更加寬闊的定義，是從文化角度而言也好，社會視角看到的也罷。因此我們決定在這3天中，每天就1個主題進行座談。在接下來將會充滿走秀、時尚和服裝的日子里，每天我們會聊聊“時尚”本身，而不是聊那些衣服。這些訪談雖然動身點是正式的，但是希望大家不要拘束，各抒己見。我想在開始之前，側重1點：這次我們齊聚1堂是為了好好地審視和思考“時尚”的內涵。
Karchun 和我都是時裝編輯，我們的雜志在某些地方非常相像，但是在1些方面也大相徑庭。在我看來，《Numéro大都市》從版式和結構上更偏傳統(tǒng)雜志，而《Vestoj》中刊登的文字會比傳統(tǒng)雜志多很多。如果大家看1眼背景墻上貼的海報，其中1半來自《Numéro》1半來自《Vestoj》，就會發(fā)覺這兩家雜志對時尚攝影的不同理念。那末今天就順著這個話題，聊聊我們口中的“西方”，比如說巴黎，或更廣泛地指歐洲和美國的時尚起源地…
Karchun:和與中國設計師之間的關系。如今1批又1批的中國設計師正前往西方發(fā)展，我們想來聊1聊他人會如何看待他們，和他們會做出甚么樣的回應。那末請讓我來介紹今天的佳賓：Steven Tai , 他是來自倫敦的加拿大籍設計師；陳序之，中國設計師，還有唐霜，她是位時裝評論人。
Anja Aronowsky Cronberg
Anja:我們約請來設計師初衷是請他們分享自己作為設計師的觀點。他們對這個訪談舉足輕重，正因設計師們的存在，我們才能得以目擊眼前的時尚盛事。今天我們請來了Steven是由于中西關系這個話題上，他有著獨到的經歷和觀點。Steven在國外長大，目前在中國發(fā)展自己的品牌；序之，有著中國背景，同時也在國外接受教育和文化的浸潤；唐霜，也是常常在巴黎、倫敦和紐約間穿梭，對歐、美、亞3地時尚的動向有著清晰的見解。我們今天的話題是“西方的誘惑”。我發(fā)現如今很多中國年輕設計師，比如在坐各位，對西方充滿了好奇和興趣。巴黎已然是中國設計師們的聚集地。就這個話題，我們來探討探討，為何哪怕當今中國坐擁穩(wěn)健而巨大的市場，還是會出現這股“西方熱”？
Karchun:事實是，中國設計師1直遭到西方市場的高度關注，這也是我們想從這個話題切入的緣由。Steven 對我而言很耐人尋味的1點是他在我這里不是1位中國設計師。而序之肯定是土生土長的源自中國。這點不同非常成心思。
Steven:所以這是辨別我和序之的地方？我不是加拿大本土人，我們是如何不同的呢。
Karchun:我自己也說不清。不過比起中國市場，你在西方或日本，具有更多的顧客。當我們界定1個人是不是算中國設計師的時候，他們常常會有很多中國顧客。但是相比之訂做司機工作服加印字下，你的中國買家沒有那末多。
Xuzhi:Steven和我1起在倫敦圣馬丁上學。我選擇回到上海，創(chuàng)建自己的品牌，然后我把Steven也1路“拖”到了上海。
Steven:是的，序之把我 “弄”到了這兒來。在過去3年中，其實我在中國沒有甚么動作，我的品牌的“根”不在中國，我想這也是我給人感覺不是中國設計師的緣由。
Anja:聊聊大家過去的經歷。你們兩位都在倫敦的圣馬丁留學是嗎？我注意到在過去3年，倫敦出現了很多中國學生。鑒于2位都有出國留學的經歷，能不能為我們分享1下當初選擇出國的緣由，為何不在上海，或中國其他城市進修呢？
Xuzhi:我個人覺得1方面是相較國外，本土沒有那末多的課程或研究資源，可以供中國學生深入學習時尚；另外一方面我們要感謝我們的父母，他們給予我們很大程度上的經濟支援，這也在某種程度上解釋了為何今天我們能夠看到國外4處有來自中的學生。
孝感哪里可以做工作服
從左至右：Karchun、TS、Xuzhi、Steven、Anja
Anja: 所以你的言下之意是說最好的教育資源照舊在西方？
Xuzhi:我能夠體會到的西方的教育資源優(yōu)勢是在時尚、藝術方面，是這樣的。
Steven:對中國的時尚教育，我和序之感同身受?；厮莸?9世紀，當澳門回歸中國，大量人遷移去向外面的世界，發(fā)掘更多機遇。我從澳門搬遷到加拿大后，在那里長大成人?？僧斘蚁霃氖聲r尚行業(yè)的時候，發(fā)現在加拿大機會寥寥。我在加拿大的大學參加了1些時尚的課程，可是在學習到1些常規(guī)的基礎知識后，你會發(fā)現時尚的世界，對1個圈外人而言，充滿了吸引力。我想去倫敦，是由于在那里允許優(yōu)秀的設計師們橫空出世。
Xuzhi:我回想起了在國內參加過1個繪畫班，課堂上，老師要求我們用統(tǒng)1的模版去畫每一個模特。這樣學習會有1個既定的模版在。這使得標準無處不在。
Anja:我不清楚兩位是不是了解中國教育的發(fā)展和變化?；蛟S現在，已有所進步，沒有那末多的條條框框，或據你們所知，是不是中國教育在處于1個發(fā)展期？
TS：在這點上，我想說說我的看法。首先，中國教育肯定是在延續(xù)發(fā)展，但是要到達成熟，得花上好幾10年。因此，對培養(yǎng)在坐的年輕設計師們，中國的教育不是1個適合的選擇。雖然如此，我依然堅持認為如果我們要發(fā)掘新生的時尚氣力，我們是離不開本土的教育體系的。我們可以參照1下歷史，看看日本，或紐約產生了甚么。在紐約，我們有帕森設計學院，那里的教育體系和倫敦院校的又是兩回事。乃至在日本也有自成1派的系統(tǒng)。大家在教育方面都標新立異。
Anja:某種程度上，的確如此，有時這些教育機構也會“造罪”,讓人覺得時尚有1條必經的標準。倫敦的圣馬丁如此著名，讓中國學生蜂擁而至，想要報名入學。
Karchun:我認為這（偏向于西方留學）與教育體系有關。1方面老師會傳授給你有關文化的知識，然后會有實習項目讓去切身理解感悟不同的事物。而這些都依托成熟的教育體系。如果你在國內上課，但是要出國實習，是不切實際的。固然你可以這么做，不過大部份人其實不會。有1個中國學生來問我能不能幫他得到在Thom Browne的實習機會。是的，這不是沒可能，但是操作起來特別復雜。但如果你在西方就讀，學校會與其他品牌進行溝通，提供實習的機會，并將其納入教育體系的1部份。這點是非常重要的，在我看來。
Anja: 在過去的3年間，我發(fā)現西方與來自中國設計師之間的關系愈來愈緊密頻繁了。每當我遇到1位設計師，我會很快得知他們就讀與圣馬丁學院，以致于當我看到你設計的衣服時，腦海里迅速會蹦出這個印象。我在想這類幾近標準了的學院聯系會影響你的品牌在中國顧客心中的形象嗎？
Steven:我想是的，這是肯定的，不是嗎？
TS： 我想和大家講1個之前產生的真事。記得是在07，或08年，那時還沒有像今天那末多畢業(yè)于圣馬丁的設計師。那1年的中國設計師之星，是邱昊。他的名字印滿了中國的各大時尚雜志，這些雜志給了他“第1位畢業(yè)與圣馬丁的中國學生”這1頭銜。所以大家看，學校是成心義的，大家尊崇這1背景。這個頭銜讓他火了1整年。固然，隨著愈來愈多的學生從圣馬丁畢業(yè)，水長船高，含金量有所下降，但是也足以看出學校背景還是有1定意義的，不是嗎?
Karchun: 這就像標簽1樣。特別當你談論新世代的設計師們時，通常你會關注他是哪里人，在哪里讀書，得過甚么獎之類的。這些在中國非常重要。
Xuzhi:我認為學校也代表了你真實經歷過的教育和體驗，你和你的學校是相通的，業(yè)內人都知道圣馬丁，也在某種程度上能夠認可你。
Anja:兩位都有在巴黎和上海做過Showroom，你們認為買手會在乎你們是在中國還是歐洲讀的書，還是說不怎樣介意？
Xuzhi:我覺得買手是不在意這個問題的。
TS：我認為買手關注的只有1件事：這件衣服好不好賣，還有價格。
Anja:在中國會不會被更頻繁地問道“你在哪里上學的”？
Steven:在最開始的兩年里，當進行品牌專訪的時候，是會有很多問題圍繞你個人經歷。
TS：我有1個問題想問序之。從我們剛剛的談話中，我感到中國的設計師寸步難行。試想1下，你身處于西方頂尖的教育體系之下，以后你取得了在西方時尚體系內的實習機會。然后你回到中國來打開當地市場。你面臨的首當其沖的困難，就是1個完全不同的現實環(huán)境。價格不同，顧客不同，體系不同，處處皆不同。我想象，那些本土的消費者會期望你拿出與平時不同的設計，去體現你的品牌植根于中國文化。但是1直受西方價值、教育熏陶的你，要如何滿足顧客的期望？這是我1直在思考的問題，我認為這的確是1道擺在中國年輕設計師眼前的困難。
Xuzhi:驅動我的創(chuàng)意的那些情感的元素，其實都是非常亞洲的。我們認為亞洲女性，有種內斂的美，她們很謙遜，哪怕是強勢能干的女性，也充滿了柔和的美感。這類亞洲品質是我的設計想要去表達的。我想用當代的手法去讓大家體會這1點。
TS：我可能在這個話題上有些執(zhí)著。首先我覺得“當代”這1概念也是西方所有的。為何我會聊起教育體系，這是由于創(chuàng)作的靈感是1回事，如何把靈感體現在1件衣服上是另外1回事。這也是為何我們需要時尚學院，由于在學校會有老師指點我們該如何去做。我想在日本，亞洲元素是通過印花技藝體現的。我們都知道川久保玲是1位杰出的印花設計師，具有獨具1格的設計手法。所有師從川久保玲的設計師們都繼承了這類特殊的剪裁手法。他們的這類黑暗系的風格與現存的西方體系構成了鮮明的辨別。你認為中國還在尋覓這類與西方構成區(qū)分的設計角度嗎？
Xuzhi: 是的，固然在尋覓。我想提1下我的1位設計師朋友 MS MIN (劉€€) 。她的設計理念是關于平衡，我認為這個理念就非常的中國。不知道英文中如何解釋，用中文我們稱其為“中庸文化”，指的是介于邊界之間。這類理念就是與傳統(tǒng)的中國文化息息相干，你不會劍走偏鋒，弄極端主義，而是選擇在尋覓1種平衡。
Anja: 我覺得也很有必要提1下川久保玲, 她已70多歲了。她的品牌已經營了50多年。如果在時尚行業(yè)你工作了40或50年，我自己的體驗是在巴黎，1切已成定局，你沒法大刀闊斧地做改變。而我從國外，到上海，感到很有吸引力的1點是，在這里，1切仍在發(fā)展當中，實際上是你們在創(chuàng)造著這個行業(yè)。許多的年輕設計師們在尋求自己的1席之地，首創(chuàng)自己的公司。能夠親眼目擊1個行業(yè)是如何被締造的，乃至成為這個行業(yè)的1分子，都是件非常榮幸的事情。
Xuzhi: 上海是非常開放和包容的。
Anja: 是的！這也是為何這個論壇應當在這里舉行。我們的 VESTOJ 期刊1年更新1次，沒有廣告，沒有時裝大片。我們的文章里也不關注社會名流，或提供購物指南。它更多關注的是行業(yè)的分析。我注意到像這么1本與主流雜志格格不入的刊物，要讓大家感興趣看1看，讀讀里面的內容，乃至買下1本，需要花普通雜志所需的2⑶倍的時間。逆流而上，的確需要花費更多的心力。
Xuzhi:不過你有無斟酌過在出了7到8期后更新工作服國家標準尺寸雜志內容？ 由于市場變化太快了，我感覺在上海大家都在不斷地改變，比如每個季節(jié)，會斟酌有新的展出情勢，新的產品上市，來應對迅速變化的市場。
Anja: 你說的沒錯，不過在我自己假想中，區(qū)分是我不是1名設計師。我在談論的是要不要符合時尚行業(yè)的發(fā)行潮流。但是對我而言，我清楚地知道自己在抵抗甚么，由于時尚的權威和慣性已非常強勢了。哪怕你做出1些與眾不同的事情，你也已在向權威宣戰(zhàn)。不過，我在上海，感受不到壓迫性的權威和條例存在。所以大家的角色就不1樣了。
Karchun:但是首先，設計師和媒體人是非常不同的。當你作為媒體時，你與你的讀者密切聯結。既要與眾不同，又要贏得讀者垂青是非常困難的1件事。固然，或許你可以做到，但是需要時間。然后對品牌而言，要面對1群胃口在不斷變化的消費者，會是1件非常容易使人受挫和挑戰(zhàn)的事情。當你具有更全面的系列設計的時候，你也會取得更多的忠實客戶。對你而言，目擊各種變化應當是習以為常的事情，由于你的設計也是1直在變。但是對她而言，她的讀者群是相對固定的，因此硬是把把二者橫向對照是很困難的。
Anja:讓我們回到本來討論的話題，聊聊中國和國際媒體對你們的反應。你們是如何看國內媒體對你們年輕設計師的態(tài)度的？作為設計師，需要去思考如何博取并保持市場關注。你們覺得吸引媒體關注是1件簡單的事嗎？能不能聊聊在這方面的經歷體會？
Steven: 我曾創(chuàng)作過1系列短片關于不同的設計系列。在歐洲，大家會關注并且喜歡。但是他們不會逢人提及這部短片，這不是真正讓他們感到激動的東西。但是我來上海做展出時，中國媒體會圍上來，他們是真心腸覺得很有趣。比起歐洲，他們能夠體會并且欣賞其中的情感和幽默。我歷來沒有料想過這會產生，由于這部短片完全是關于我自己，符合我個人的口味而已。所以，我覺得也許我做的1些事情在1個不同的市場，和那里的人們建立起了共鳴。這是我自己的經歷。
Xuzhi:我覺得自己真的很榮幸，中國媒體為了支持國產品牌已做出了很多努力。在歐洲，當有媒體接近，對你的品牌感興趣時，他們會問1些比較普遍的問題比如教家樂通便利店工作服育背景，工作經歷來了解你在做的事情。在國內，媒體會關注你為何要這么做？你的用戶是誰？這些是更吸引他們的話題。而在西方，問題會更空洞些。
Steven:我也發(fā)覺到會有人問“你的生意怎樣樣？”
TS： 中國這邊會更加直接，開門見山。
依我之見，我們總是有善于和媒體打交道的設計師，和1些發(fā)現向媒體表達自己的理念有困難的設計師。但是我感興趣的是，你們2位是不是認為在這里有1道鴻溝：我們都想取得國際社會的關注，得到來自巴黎、紐月、米蘭的認可。但是另外一方面，我們沒法否認的是中國有著巨大的市場。所以設計師就此分為兩類：1類是像 MS.Min(劉€€)，她的品牌始于中國，最初起步在淘寶。和國際媒體，國際機構，國際時裝周沒有任何關系。1開始，她就是土生土長的中國品牌。還有1種，是如Uma Wang那樣的設計師。雖然她源自上海，但是她的品牌建立、發(fā)展于國外，然后再回到上海。所以我想請你們認真思考這個問題，哪個你們覺得更重要：是國外的認可，還是本土的市場? 我們沒法否認，中國的市場更龐大，進入更容易。
Xuzhi: 我認為這是關于認識你的顧客。知道你服務的客人是誰非常重要，不單單在中國如此。我發(fā)現這些年，倫敦和美國的很多地方都會有1個專為亞洲顧客服務的中心，其中很多顧客來自東南亞、日本。所以，不是說品牌的開創(chuàng)地決定1切，而是你的顧客，和品牌的差異點，決定了你的未來。
TS： 這只是我個人的建議，我建議所有年輕設計師好好思考這個問題。由于這是1個非常重要的策略問題，來幫助我們踏下建立品牌的第1步。由于我們都知道中國消費者的偏好、習慣與歐洲的、日本的顧客大相徑庭，存在諸多不同。
Anja:那末去了解顧客之間的不同的地方應當會是很有趣的話題。所以在甚么方面，國外顧客的訴求與國內顧客存在差異？
TS：我覺得Tasha能夠分享1些主張：）
Xuzhi: 差異會體現在很多方面?；蛟S是色彩、版型等等。會有1些特定的風格不合適亞洲的顧客,反而在歐洲人身上很合適。就我自己品牌而言，玫瑰粉總是能感動亞洲市場芳心，但對西方市場不管用。而西方人喜歡的紫紅色，亞洲人不喜歡。
Steven: 其實那會帶來很多挑戰(zhàn)，由于的確我們的顧客中很多是亞洲人。我們必須確保那些西方模特穿的好看的衣服，在亞洲顧客的平常生活中也能有很好的穿著效果。
TS：沒錯，這也是為何我強調制定1個策略非常重要，由于我們的資源是有限的。
Xuzhi: 是的，對企業(yè)而言，你需要去保持你的生意以后，再去開辟更大的市場。第1步總是要先穩(wěn)定。
Steven: 我們是會根據市場進行調劑。我們會確保在進入不同國家的時候，入鄉(xiāng)順俗，隨機應變。在亞洲，所有的1切，比如身材比例都會不1樣。我想我們是會做出相應調劑的。
TS： 不過我不建議現階段的年輕設計們去推出面向國際的系列設計。這是不可能的，堪比自殺式的行動。
Anja:我發(fā)現了1些有趣的事情：就算中國的年輕設計師決定聚焦中國市場，仿佛你們還是不能不在巴黎有個展廳，擺設自己的品牌。我發(fā)現很多中國買手會飛去巴黎購買中國設計師的作品，哪怕你們其實住在同1個城市。這個現象讓我感到非常好奇。對我而言，仿佛這又再次驗證了巴黎仍然占據著顯赫的地位。
Karchun:我想問1件事情：序之，你的中國買手中，有多少的人會去巴黎購買你們的設計？
Xuzhi:具體的數量我不太清楚。但的確會有中國買手飛來巴黎看我的設計。有1些買手他們在巴黎下單，可能根本不去上海。另外一部份買手還是會去上海時裝周、或其他時裝周。
Anja:所以這和買手預算是有關系的？
TS： 沒錯，像上海時裝周是所有時尚品牌展出后的1個月開辦的。巴黎依然是時尚的貿易中心，這點是無庸置疑的。所有的來自世界各地的買家都在巴黎下單。哪怕是源自倫敦或紐約的品牌，都全部在巴黎進行購買。
Anja: 是啊，我回想起了在瑞典生活的那幾年，那時我在Acne Paper工作。我記得那時雖然我自己是瑞典人，卻其實不了解瑞典的時尚業(yè)…
TS： 讓我來給大家介紹下你的背景好嗎。我想今天在現場的人當中，有很多Acne Paper的粉絲。Anja曾是Acne Paper的時裝編輯。
Anja:我注意到瑞典的時尚市場很小，品牌少，時尚雜志也很少。
TS：你們有H&M，這可1點也不小。
Anja: 哦，不，的確很小，瑞典是個小國家，你曉得。我想說的是，瑞典所有的品牌都渴望沖擊國際市場，這點和我們今天討論的情況很像。一樣，所有的買家和媒體都蜂擁至巴黎。不過，我發(fā)覺到的與其說是顧客去巴黎買瑞典品牌，還不如說是他們想展現自己站在時尚行業(yè)的上游，想將瑞典、時尚、巴黎3種捆綁在1起。今天我們遇到的是否是類似的情況？
Xuzhi:“英國人在巴黎”也是1個例子。
我覺得有1個中心這挺方便的。你只需要在1個地點駐扎后，1切都會在1周以后相繼而來。
Steven:這也給了你和來自不同國家的人接觸額機會。所有人都聚集在1起。
Anja:的卻如此，但是與此同時，對剛創(chuàng)建的年輕品牌而言，從中國到巴黎，是1筆不小的投資。
TS：但是如果你站在買手的角度看，對他們也一樣本錢高昂。他們是不可能飛到全球各地買衣服的。所以我倒不認為這會是大問題。比方說，大部份的日本品牌比如Sacai, Yohji Yamamoto等在巴黎走秀開設Showroom，方便買手在那邊購買，他們乃至連本國的時裝周都不參加。
Karchun: 沒錯，你知道人們會去，他們會買時裝周的單。
Anja:我自己個人的假想是時尚是1個非常艱巨的行業(yè)。要爬到頂尖，你必須要有手段，或說投資。未來發(fā)展、鞏固、保持你的品牌，你必須要有足夠的金錢作為支持。我的感覺是如果你有實力從上海也好，瑞典也好，東京也好，前往巴黎，這就向眾人展現你是有資本撐腰的，對嗎？由于如果你根基不夠深，是不可能入駐巴黎的。
Xuzhi:其實首創(chuàng)1個品牌對資本的要求沒那末高。去打造自己的1個系列很困難，但是你去到這些地方后取得的機會是無價的，這會讓你付出的本錢有所回報。
Steven: 存在感是非常重要的。它就像1個標記1樣告知人們有1個品牌1年4季都會在這里。試想1下，如果1個品牌只有網上展廳，你也永久沒法遇見這位設計師，只能點擊鼠標按鈕，那末你就沒法確認，萬1下單后，會不會真的發(fā)貨。你必須親眼看到設計師和他的作品，去不同的城市。對品牌而言，不入駐巴黎反而會讓其蒙受更高的代價。這是我的料想。
TS： 我認為對設計師而言，這是必須的投資。但是我想問的是你們如何讓其到達1個平衡。由于你們想要取得國際名譽的同時，還要經營國內市場。我不知道，在甚么時間點上你們必須要在二者中做出取舍？
Anja:但是這意味著你必須做出犧牲，但或許你不用。
TS： 不，這個取舍是必須的。試想1下：如果你是中國版的Jonathan Anderson，你認為倘若沒有在世界范圍內的名聲，在中國市場能夠有出色的銷量? 那是不可能的。他得到了國際媒體的關注后，申明鵲起，然后才走上了暢銷之路。
Karchun: 我這邊有些例子。如果我們真的去研究中國市場，那末拿美國市場做參考會簡單些。由于二者的體量都非常龐大。而美國的設計師，相比之下，不怎樣去巴黎。他們在自己本土建立品牌影響力，深耕于國內市場，會更加關注紐約時裝周。不知道美國的情況能不能幫助解答這個問題？市場會變得愈來愈大，終究成為能夠為我們所用的案例。
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「觀眾發(fā)問」
Audience A:請問1下序之，為何你為品牌要取名叫「XU ZHI」這個發(fā)音比較難的名字呢？
TS： 我們之前討論過這個問題！
Xuzhi:大家都叫我 Daniel平時，“序之”這個名字對我而言很成心義，是我爺爺給我取的。他在1段特殊的歷史時期做過老師，后來他成了1名工程師。當我為品牌取名字的時候我重要的直覺就是XU ZHI。
Anja:或許選擇1個中文名，對西方人而言很難發(fā)音，但是它反應了你決心在哪里發(fā)展這個品牌。我不知道你是不是也這么覺得，在我看來名字同時也體現了中國在時尚圈中的地位?；蛟S在未來中國的分量會更重。有很多中國人或日本人讀起來很費力的西方品牌名稱，但是它們終究都成了市場中大名鼎鼎的名稱。目前在歐洲，中文名和中國設計師是很罕見的。還沒有來自中國的大型商場。但是或許再過10年，都會成為現實。
TS：是的，所有人都需要記住品牌。你可以直接用漢字標識你的品牌。我覺得 Sacai 是1個很好的名字，它的含義好像是“普遍的”。我覺得 “XU ZHI”這個名字沒有問題。有另外1個牌子的中文名我看了1眼就再也記不起來了。我強烈建議設計師不要選用1個中西方人都很難記住的名字，不要把名字起的太復雜。
Steven:你的名字里面包括有很多情感的含義。對我而言，面臨的問題是我需要把我自己的名字放到品牌上嗎？由于如果這么做了，我會下意識地思考：那是我的名字，我是誰，作為設計師我要如何把自己詮釋到品牌中。
Audience B:圣馬丁畢業(yè)設計秀非常吸引我。但是當我看到那些衣服使用魚皮做成的時候，我再想會不會有人買它們。我的問題是你們是如何做到統(tǒng)籌尋求夢想和盈利的呢？
Steven: 我認為去賣東西這件事情本身就是需要動腦筋和創(chuàng)意的。這是個巨大的挑戰(zhàn)。如果你打算賣掉它，那你的設計就是1件商品。
Xuzhi: 當我在為自己設計的時候，那是藝術；而當你在為某1位女性設計的時候，那就夏季工作服購買申請是門生意。
TS： 我認為這個問題在于你是將時尚視作藝術，還是商業(yè)化的行動。這是1道所有設計師都會捫心自問的終極問題。
Steven:有時候我們需要商業(yè)化，站穩(wěn)腳根后，再開始為藝術變得超級瘋狂，而那里面是沒有商業(yè)成份的。
Anja:謝謝各位的發(fā)言，感謝大家今天來參加訪談。 謝謝大家。
翻譯-Gary
編輯-mms
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